- Licentie CC BY 4.0
- ISRC-nummer DELJ81322378
- Uitgebracht 09.01.2013
-
Muziekstijlen
-
Thema's
-
Stemmingen
-
Tags
HANDGEMAAKT
World Of War (feat. Vanessa Füssel)
09.01.2013
Epische en dramatische filmische track met krachtige vrouwelijke vocale gezangen, meeslepende percussie, atmosferische synths en orkestrale elementen. Bouwt de intensiteit gedurende de hele track op, perfect voor trailers, game scores, historische drama's of scènes die conflict en avontuur uitbeelden.
00:00 / 04:24
Klik hier
Laden...
- 00:11 : Haunting female vocal chant enters over atmospheric pads, setting a mysterious and ancient tone.
- 00:35 : Subtle rhythmic pulsing begins, hinting at the driving energy to come.
- 01:00 : Main driving percussion beat and prominent vocal chant motif ("Aya-ya-e") kick in, establishing the core energy.
- 01:24 : Significant build-up begins, layering synths and intensifying percussion and vocals.
- 01:35 : Introduction of a driving synth arpeggio pattern, adding complexity and momentum.
- 01:48 : First major climax/peak intensity section, ideal for dramatic reveals or action montages.
- 02:12 : Brief breakdown/bridge section, offering a momentary dynamic shift and respite.
- 02:36 : Vocal takes focus again, rebuilding intensity towards the next section.
- 03:24 : Final powerful build-up and climactic push, featuring layered vocals and driving rhythm.
- 04:12 : Track begins its fade-out, resolving on atmospheric textures and vocal echoes.
15.5k
999
21
female
moderate
Vanaf het begin vestigt "World Of War" een krachtige en meeslepende sfeer. De track opent met suggestieve, ademende texturen en resonerende synth pads, wat direct een cinematische schaal signaleert. Subtiele percussieve hints en een spookachtige vrouwelijke vocale zang verschijnen rond de 11 seconden, waardoor een gevoel van oude mysterie en onheil ontstaat. Dit is niet zomaar achtergrondmuziek; het is een narratieve aanwijzing die wacht op een visueel verhaal.
De productiekwaliteit is professioneel en gepolijst. Er is een duidelijke scheiding tussen elementen, waardoor de atmosferische lagen, de drijvende percussie en de prominente vocale uitvoering naast elkaar kunnen bestaan zonder rommel. De mix voelt breed en diep aan, essentieel voor het creëren van dat grootschalige gevoel dat wordt nagestreefd in filmtrailers, epische game-sequenties of grootschalige historische documentaires.
Rond de minuut markering ontbrandt de track pas echt. De introductie van een krachtige, drijvende beat en het belangrijkste vocale motief creëren een onmiskenbaar momentum. Dit gedeelte is perfect geschikt voor actiescènes, dramatische onthullingen of establishing shots die schaal en intensiteit moeten overbrengen. De mix van elektronische elementen - pulserende synths, bewerkte percussie - met meer organisch klinkende, misschien gesamplede orkestrale texturen en het wereldmuziekgevoel van de zang geeft het een veelzijdige, hybride kwaliteit. Het voelt eigentijds en toch tijdloos aan, waardoor het aanpasbaar is voor fantasie-omgevingen, historische epossen of zelfs futuristische sci-fi conflicten.
De structuur is zeer effectief voor mediagebruik, met duidelijke secties met heldere dynamische opbouw en ontlading. De opbouw die begint rond 1:24 en culmineert rond 1:48, biedt een fantastisch hoogtepunt dat ideaal is voor een hoofdmontage van een trailer of een cruciaal moment in een game-verhaal. Er is een meesleurende eb en vloed, zoals de rustigere brug rond 2:12 die een korte onderbreking biedt voordat de spanning opnieuw wordt opgebouwd.
De vrouwelijke vocale uitvoering is een opvallend kenmerk. Het is niet lyrisch in de traditionele zin, maar gebruikt gezangen en suggestieve geluiden die emotioneel gewicht en een uniek karakter toevoegen zonder af te leiden van potentiële voice-over of dialoog. Dit maakt het uitzonderlijk nuttig voor sync-licenties waar vaak duidelijke narratieve ruimte vereist is.
Qua gebruik is deze track een krachtpatser. Het schreeuwt 'epische trailer' voor film of videogames. Het zou intense gevechtsscènes, exploratiesequenties in avonturengames kunnen onderstrepen, of een dramatische achtergrond kunnen bieden voor historische documentaireseries die zich richten op conflicten of oude beschavingen. Bedrijfspresentaties die streven naar een gedurfde, impactvolle opening kunnen de energie ervan benutten. Zelfs high-fashion shows die een dramatische, avant-gardistische sfeer zoeken, zouden dit passend kunnen vinden. De inherente spanning en het drijvende ritme maken het ook geschikt voor sportieve hoogtepunten of competitieve e-sports uitzendingen. De atmosferische kwaliteiten lenen zich goed voor drone-opnamen over dramatische landschappen of oude ruïnes. Dit is een robuust, emotioneel geladen stuk met aanzienlijk commercieel en creatief potentieel op tal van mediaplatforms.
De productiekwaliteit is professioneel en gepolijst. Er is een duidelijke scheiding tussen elementen, waardoor de atmosferische lagen, de drijvende percussie en de prominente vocale uitvoering naast elkaar kunnen bestaan zonder rommel. De mix voelt breed en diep aan, essentieel voor het creëren van dat grootschalige gevoel dat wordt nagestreefd in filmtrailers, epische game-sequenties of grootschalige historische documentaires.
Rond de minuut markering ontbrandt de track pas echt. De introductie van een krachtige, drijvende beat en het belangrijkste vocale motief creëren een onmiskenbaar momentum. Dit gedeelte is perfect geschikt voor actiescènes, dramatische onthullingen of establishing shots die schaal en intensiteit moeten overbrengen. De mix van elektronische elementen - pulserende synths, bewerkte percussie - met meer organisch klinkende, misschien gesamplede orkestrale texturen en het wereldmuziekgevoel van de zang geeft het een veelzijdige, hybride kwaliteit. Het voelt eigentijds en toch tijdloos aan, waardoor het aanpasbaar is voor fantasie-omgevingen, historische epossen of zelfs futuristische sci-fi conflicten.
De structuur is zeer effectief voor mediagebruik, met duidelijke secties met heldere dynamische opbouw en ontlading. De opbouw die begint rond 1:24 en culmineert rond 1:48, biedt een fantastisch hoogtepunt dat ideaal is voor een hoofdmontage van een trailer of een cruciaal moment in een game-verhaal. Er is een meesleurende eb en vloed, zoals de rustigere brug rond 2:12 die een korte onderbreking biedt voordat de spanning opnieuw wordt opgebouwd.
De vrouwelijke vocale uitvoering is een opvallend kenmerk. Het is niet lyrisch in de traditionele zin, maar gebruikt gezangen en suggestieve geluiden die emotioneel gewicht en een uniek karakter toevoegen zonder af te leiden van potentiële voice-over of dialoog. Dit maakt het uitzonderlijk nuttig voor sync-licenties waar vaak duidelijke narratieve ruimte vereist is.
Qua gebruik is deze track een krachtpatser. Het schreeuwt 'epische trailer' voor film of videogames. Het zou intense gevechtsscènes, exploratiesequenties in avonturengames kunnen onderstrepen, of een dramatische achtergrond kunnen bieden voor historische documentaireseries die zich richten op conflicten of oude beschavingen. Bedrijfspresentaties die streven naar een gedurfde, impactvolle opening kunnen de energie ervan benutten. Zelfs high-fashion shows die een dramatische, avant-gardistische sfeer zoeken, zouden dit passend kunnen vinden. De inherente spanning en het drijvende ritme maken het ook geschikt voor sportieve hoogtepunten of competitieve e-sports uitzendingen. De atmosferische kwaliteiten lenen zich goed voor drone-opnamen over dramatische landschappen of oude ruïnes. Dit is een robuust, emotioneel geladen stuk met aanzienlijk commercieel en creatief potentieel op tal van mediaplatforms.
