Area 18 by Sascha Ende

От гледна точка на музиката за продукции, "Area 18" веднага се представя като изключително полиран и изключително полезен кинематографичен музикален откъс. Силата му се крие в неговата майсторска оркестрация и дълбоко емоционална атмосфера. Тракът започва с усещане за простор и фина мистерия, използвайки пищни, развиващи се струнни текстури и може би синтезирани подложки, които създават незабавно усещане за величие и очакване. Тази начална фаза е идеална за установяващи кадри, особено кадри с дрон, обхващащи обширни пейзажи - било то природни чудеса, футуристични градски пейзажи или дори тихото пространство на космоса. Той диша, позволявайки на визуализациите пространството, от което се нуждаят, като същевременно фино изгражда емоционална тежест.

Аранжиментът демонстрира сложно разбиране на драматичното темпо. Той не бърза; вместо това, той се изгражда органично. Въвеждането на по-ниски струни и потенциално фини медни елементи около 30-тата секунда добавя важност, без да претоварва слушателя. Тази постепенна интензификация го прави невероятно универсален за разказване на истории – помислете за уводни думи на документални филми, трогателни моменти в разказвателни филми или поставяне на сцената за значително разкритие в корпоративно видео или стартиране на продукт.

Там, където тракът наистина се отличава, е в прехода си към основното тематично изявление, започващо около минута. Нарастването е мощно, емоционално резонансно и наистина повдигащо. Въздушните струнни мелодии стават видни, изпълнени с усещане за надежда, постижение или дълбоко откритие. Този връх е перфектно пригоден за трейлъри, които се нуждаят от този "успешен" музикален откъс, ключови моменти в кътсцените на видеоигри, изобразяващи триумф или пристигане, или рекламни кампании, насочени към вдъхване на увереност и стремеж. Качеството на продукцията тук е първокласно; миксът е широк, чист и динамичен, което позволява пълния честотен диапазон на оркестъра (или висококачествени семпли) да блесне, без да стане мътна.

Втората половина поддържа това повишено емоционално състояние, преди леко да се разреши, което улеснява редактирането за различна дължина. Неговата присъща структура - встъпление, изграждане, кулминация, финал - е идеална за лицензиране на синхронизация, осигурявайки ясни точки за редактиране за заключване на картина. Макар и отчетливо кинематографичен, неговият полиран звук и обнадеждаващи нюанси биха могли да се приложат добре и към корпоративни презентации от висок клас, основни доклади на технологичната индустрия или дори сложни саундтраци за събития, където се желае атмосфера на вдъхновение и перспективно мислене. Липсата на вокали осигурява максимална използваемост в различни контексти и езици. Чувства се по-малко като фонова музика и повече като основен емоционален двигател за сцена. Това е първокласен трак, експертно създаден за медийни приложения, изискващи мащаб, емоция и усещане за чудо.

Additional Information

Just a few weeks ago I started in Star Citizen and was thrilled by the huge world. I had chosen Area 18 as my home base - this also inspired me to write this new song with piano, Stradivari violin and full orchestra support.

Important disclaimer: Anyway i can not recommend this game. Most of the time it is unplayable! Dont invest any money in this non working early alpha tech demo.