The state of A.I. Rock Music in 2025 With Singer - What's actually possible? [Modern Rock] (feat. Singer) by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Dobře, pouštím tuhle skladbu, "The state of A.I. Rock Music...", a první, co vás zasáhne, je energie – vtrhne do vás s těmi napjatými, zkreslenými kytarami a údernou rytmickou sekcí, která to myslí vážně. Má to ten moderní rockový úder, který okamžitě upoutá vaši pozornost a připomíná solidní alternativní nebo aktivní rock z poloviny 2000. let. Hlavní kytarový riff je neodbytný a tvoří opravdu silnou páteř celého díla. Je zde zřetelný pocit hnací síly, což je skvělé pro udržení zájmu posluchače, zejména v kontextu médií.

Aranžmá sleduje poměrně konvenční rockovou strukturu – sloka, refrén, sloka, refrén, můstek/sólo, refrén, outro. I když je předvídatelná, je účinná. Refrén dopadá s dobrým dopadem; chytlavost je zapamatovatelná a dynamicky působí jako vrchol. Zpěvák podává angažovaný výkon, který se dobře hodí k žánru – je v něm síla a dotek úzkosti, který doplňuje instrumentaci. Kytarové sólo poskytuje příjemné pozvednutí a variaci, aniž by zbytečně prodlužovalo svůj pobyt, a předvádí schopnou melodickou hru.

Z produkčního hlediska působí kompetentně a zasahuje obecné ukazatele moderního rocku. Kytary mají říz, bicí jsou úderné (i když znějí dost naprogramovaně nebo silně kvantizovaně, což přispívá k velmi přesnému, téměř mechanickému pocitu – možná záměrně vzhledem k názvu?). Kde si myslím, že je prostor pro vylepšení, ve srovnání s nejlepšími knihovními skladbami, je především v čistotě mixu a separaci. Stěna kytar, i když silná, občas přehluší vokály, zejména ve slokách. Trochu strategičtější ekvalizace nebo jemná automatizace by mohla vokálu pomoci vytvořit si vlastní prostor, aniž by se obětovala celková váha. Mírné posunutí baskytary v mixu dopředu by také mohlo přidat hřejivost a definici basů, která v současnosti trochu chybí.

Celkový zvukový podpis je poměrně hustý a komprimovaný. I když to přispívá k bezprostřední energii, prozkoumání o něco většího dynamického rozsahu by mohlo přidat větší dopad na přechody, zejména vedoucí do refrénů. Zdá se, že běží trvale na plný plyn, což funguje u některých aplikací, ale může to omezit jeho všestrannost pro scény vyžadující větší odliv a příliv.

Emocionálně se skladba silně opírá o intenzitu, agresi a sílu. Není to subtilní, ale účinně to vyjadřuje hnací sílu a odhodlání. Díky tomu je vysoce vhodná pro vysoce energetické umístění – například sportovní sestřihy, intenzivní herní sekvence, akční scény, reklamy na auta nebo dokonce uvedení technologických produktů na trh, které potřebují drsnou atmosféru. Textová témata naznačená v názvu, dotýkající se umělosti versus lidskosti, přidávají zajímavou vrstvu, pokud se projekt s tímto ztotožňuje. S drobnými úpravami mixu pro zvýšení vokální přítomnosti a případně zavedení o něco větší dynamické variace by se mohla mírně rozšířit jeho použitelnost, ale jeho hlavní síla spočívá pevně v jeho vysokooktanovém provedení.

Celkově se jedná o solidní moderní rockovou skladbu s dobrou energií a silným refrénem. Působí profesionálně, i když je možná o krok vzdálená tomu, aby byla skutečně vynikající knihovní skladbou referenční kvality. Hlavní myšlenky jsou silné a s cílenými úpravami mixu by se snadno mohla prosadit v mnoha profesionálních mediálních produkcích, které hledají úderný, silný rockový zvuk.