Disturbing Sounds 1 [for your neighbors] by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Also, stürzen wir uns in diesen Track. Gleich zu Beginn fesselt er deine Aufmerksamkeit, wenn auch vielleicht nicht so, wie man es von typischer Hintergrundmusik erwarten würde. Er ist definitiv… absichtlich in seiner klanglichen Schärfe. Der Anfang setzt einen zutiefst beunruhigenden Ton mit diesen sich entwickelnden, fast gequälten Synthie-Texturen. Er ist nicht melodisch im traditionellen Sinne, was völlig in Ordnung ist, sondern es geht mehr darum, eine Atmosphäre zu schaffen – und darin ist er erfolgreich. Das Sounddesign ist hier wirklich der Star. Es gibt einen klaren Fokus auf die Erzeugung scharfer, verstörender Klänge – man denke an harte digitale Glitches, verzerrte Einschläge und diese fast animalischen Knurrgeräusche, die sich einschleichen. Die Produktion selbst ist überraschend sauber und wirkungsvoll; die Klänge sind gut definiert, selbst in ihrer chaotischen Natur. Der Mix ermöglicht es jedem Element, sich durchzusetzen und zum allgemeinen Gefühl des Unbehagens beizutragen.

Strukturell ist es weniger ein Song als vielmehr eine Klanglandschaft, was sich wiederum absichtlich anfühlt und zur beabsichtigten Stimmung passt. Sie baut effektiv Spannung auf und führt im Laufe der Zeit neue Schichten von beunruhigenden Klängen ein. Die dynamischen Verschiebungen, obwohl nicht konventionell, sind in der Art und Weise vorhanden, wie die Intensität des Sounddesigns abebbt und anschwillt. Für die Mediennutzung ist dies absolut eine Nische. Du wirst das nicht in einer unbeschwerten Werbung verwenden. Aber für Horrorfilme, spannungsgeladene Spielsequenzen, Psychothriller oder sogar bestimmte Arten von Podcasts, die sich mit True Crime oder dem Paranormalen befassen, könnte dies unglaublich effektiv sein. Stell dir vor, das liegt unter einer Szene in einem Horrorspiel, in der sich das Monster nähert – es würde die Spannung um ein Vielfaches verstärken.

Verglichen mit typischer Produktionsmusik der Branche liegt es definitiv außerhalb des üblichen Rahmens von "cineastischen" oder "Corporate"-Tracks. Es lehnt sich stark an das Sounddesign-Territorium an und grenzt zeitweise fast an Soundeffekte. Um seine Nutzbarkeit zu erweitern, könnte es vorteilhaft sein, subtile Variationen zu erforschen – vielleicht eine etwas weniger aggressive Version oder Stems, die bestimmte Klangelemente isolieren. So wie es jetzt ist, erreicht es jedoch sein Ziel, "störend" zu sein, bemerkenswert gut. Es wird kein universell anwendbarer Track sein, aber für Projekte, die speziell darauf abzielen, Angst, Spannung und Unbehagen hervorzurufen, ist dies ein mächtiges Werkzeug. Es ist ein mutiges und fokussiertes Stück, und obwohl es im herkömmlichen musikalischen Sinne nicht "angenehm" ist, ist es in seiner spezifischen Absicht unbestreitbar effektiv. Es ist sicherlich einprägsam, und im Bereich des beunruhigenden Sounddesigns ist es überdurchschnittlich gut.