The state of A.I. Rock Music in 2025 With Singer - What's actually possible? [80s Rock] (feat. Singer) by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Okay, tauchen wir ein in diesen Track, "The state of A.I. Rock Music in 2025...". Mein erster Eindruck ist pure, unverfälschte 80er-Rock-Energie. Er bricht aus den Startlöchern mit diesem klassischen verzerrten Gitarrenriff – sofort erkennbares Terrain, irgendwo zwischen Arena-Rock und vielleicht einem Hauch von Spätphasen-Punk-Energie. Er fesselt definitiv die Aufmerksamkeit, was in der Library-Welt ein großes Plus ist. Die Kernstärke hier ist zweifellos sein Bekenntnis zur 80er-Ästhetik. Die Gitarrensounds sind angemessen gesättigt, vielleicht ein wenig roh, aber sie tragen das nötige Gewicht. Die Drums schlagen hart zu, wobei der Gated-Reverb-Snare-Sound schön durchkommt und den Track unaufhaltsam vorantreibt. Der Bass bietet ein solides, wenn auch etwas unkompliziertes Fundament. Arrangementtechnisch folgt er einer vertrauten Strophe-Refrain-Struktur, was ihn leicht für Sync-Platzierungen editierbar macht – entscheidend für Anzeigen oder schnelle Szenenübergänge. Die Einbeziehung von Synth-Linien fügt eine weitere Ebene der Periodenauthentizität hinzu und fügt sich effektiv ein, ohne den Rock-Kern zu übertönen. Die männliche Gesangsleistung passt zur hohen Energie des Tracks. Da ist Leidenschaft und eine gewisse Rohheit, die zum Stil passt. Die Verständlichkeit ist im Allgemeinen in Ordnung, obwohl die Bearbeitung und die Dichte des Mixes sie manchmal leicht nach hinten drängen. Aus produktionstechnischer Sicht fängt er die leicht ungeschliffene Atmosphäre einiger klassischer 80er-Rockmusik ein. Es fühlt sich weniger wie eine polierte, elegante moderne Interpretation an, sondern eher wie etwas, das wirklich *aus* dieser Ära stammt, was ein echter Vorteil für Projekte sein könnte, die speziell diesen authentischen Sound suchen. Wenn man nun über die Nutzbarkeit in Medien nachdenkt – dieser Track hat definitiv Potenzial. Seine hohe Energie macht ihn zu einer natürlichen Ergänzung für Sport-Highlights, Actionszenen (insbesondere solche mit Retro-Thema), energiegeladene Werbespots (denken Sie an Autos, Technik, vielleicht sogar Essen/Trinken, die auf eine bestimmte Zielgruppe abzielen) oder den Soundtrack für ein von den 80ern inspiriertes Indie-Videospiel. Der treibende Rhythmus könnte auch gut unter Podcast-Intros oder Segmenten funktionieren, die einen Schub benötigen. Wo könnte er einige Verfeinerungen erfahren, um seine Attraktivität für die Bibliotheksnutzung zu erhöhen? Obwohl die rohe Energie ein Plus ist, könnte der Gesamtmix von etwas mehr Klarheit und Trennung zwischen den Elementen profitieren. Manchmal konkurrieren die Gitarren und der Gesang um denselben Frequenzbereich, insbesondere in den dichteren Refrain-Abschnitten. Ein etwas strafferer Low-End-Bereich und vielleicht etwas mehr Dynamikbereich könnten ihn sich "teurer" und anpassungsfähiger an High-End-Produktionen anfühlen lassen, ohne seinen Kerncharakter zu beeinträchtigen. Vielleicht könnte die Erforschung subtiler Stereo-Erweiterungstechniken auf den Gitarren auch die Räumlichkeit verbessern. Das Anbieten einer Instrumentalversion würde sein Sync-Potenzial erheblich erhöhen, da Gesangsspuren die Nutzbarkeit in vielen Szenarien von Natur aus einschränken. Insgesamt ist dies ein solides Stück Retro-Rock mit einem starken, definierten Charakter. Er ruft erfolgreich die beabsichtigte Ära hervor und liefert einen kraftvollen Energieschub. Obwohl er im Moment vielleicht nicht die absolute Spitze der polierten Bibliothekstracks erreicht, ist seine Authentizität überzeugend. Mit ein paar Mix-Verfeinerungen und der Hinzufügung eines Instrumentals könnte seine Nutzbarkeit erheblich erweitert werden. Er hat Attitüde und Drive, und für das richtige Projekt wird er absolut ins Schwarze treffen.