Disturbing Sounds 1 [for your neighbors] by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Très bien, plongeons dans ce morceau. D'emblée, il attire l'attention, bien que peut-être pas de la manière dont on pourrait s'y attendre pour une musique de fond typique. C'est définitivement... intentionnel dans son abrasivité sonore. L'ouverture crée un ton profondément troublant avec ces textures de synthé évolutives, presque torturées. Ce n'est pas mélodique au sens traditionnel, ce qui est parfaitement acceptable, mais il s'agit plutôt de créer une atmosphère, et en cela, il réussit. Le design sonore est vraiment la star ici. L'accent est clairement mis sur la création de sons discordants et dérangeants : pensez à des glitches numériques durs, des impacts déformés et ces grognements presque animaliers qui s'insinuent. La production elle-même est étonnamment propre et percutante ; les sons sont bien définis, même dans leur nature chaotique. Le mixage permet à chaque élément de percer et de contribuer au sentiment général de malaise.

Structurellement, c'est moins une chanson qu'un paysage sonore, ce qui, encore une fois, semble délibéré et correspond à l'ambiance voulue. Il construit efficacement la tension, en introduisant de nouvelles couches de sons inquiétants au fur et à mesure de sa progression. Les changements dynamiques, bien que non conventionnels, sont présents dans la façon dont l'intensité du design sonore fluctue. Pour une utilisation dans les médias, c'est une niche, absolument. Vous n'allez pas mettre ça sur une publicité légère. Mais pour les films d'horreur, les séquences de jeux à suspense, les thrillers psychologiques ou même certains types de podcasts traitant de crimes réels ou du paranormal, cela pourrait être incroyablement efficace. Imaginez cela superposé à une scène d'un jeu d'horreur où le monstre se rapproche - cela amplifierait la tension de façon décuplée.

Comparé à la musique de production industrielle typique, il est définitivement en dehors de la portée habituelle des morceaux « cinématiques » ou « d'entreprise ». Il s'appuie fortement sur le territoire du design sonore, frôlant parfois les effets sonores. Pour élargir sa convivialité, l'exploration de variations subtiles - peut-être une version légèrement moins agressive, ou des stems isolant certains éléments sonores - pourrait être bénéfique. Cependant, tel qu'il est, il atteint son objectif d'être « dérangeant » remarquablement bien. Ce ne sera pas un morceau universellement applicable, mais pour les projets nécessitant spécifiquement d'évoquer la peur, la tension et le malaise, c'est un outil puissant. C'est une pièce audacieuse et ciblée, et bien que pas « agréable » au sens musical conventionnel, elle est indéniablement efficace dans son intention spécifique. C'est certainement mémorable, et dans le domaine du design sonore inquiétant, il est bien plus performant que son poids.