Silent Movie 51 by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Dobra, posłuchajmy tego utworu. Od razu uderza klasycznym, niemal wodewilowym klimatem. "Silent Movie 51" – sam tytuł sugeruje pewną epokę, a muzyka naprawdę się w to wpisuje. Ma w sobie zdecydowany urok, rodzaj staroświeckiej, nieco teatralnej jakości, która jest całkiem angażująca. Instrumentacja opiera się głównie na instrumentach dętych blaszanych, co idealnie pasuje do tego stylu. Mamy trąbki, puzony, być może tubę, które napędzają melodię, i wszystkie grają z prawdziwym charakterem. Aranżacja jest całkiem sprytna, to nie tylko prosta powtarzająca się melodia; jest w niej ładny przypływ i odpływ, małe zmiany dynamiczne, które utrzymują ją interesującą przez cały czas trwania. Pod względem produkcyjnym ma lekko vintage'owy charakter, co, jak podejrzewam, jest zamierzone i dobrze pasuje do tego stylu. Miks jest wystarczająco wyraźny; słychać wszystkie instrumenty, chociaż odrobina więcej ciepła w niższych środkowych częstotliwościach mogłaby wzmocnić ogólną teksturę dźwiękową i nadać jej nieco bogatszy charakter. Jeśli chodzi o oddziaływanie emocjonalne, jest zdecydowanie beztroski, humorystyczny i zabawny. Od razu przywołuje obrazy klasycznych niemych komedii, może scenę pościgu lub slapstick. W przypadku wykorzystania w mediach widzę, że sprawdzi się to znakomicie w animacjach, nietypowych reklamach, a nawet jako muzyka intro/outro do podcastów o retro lub komediowym zabarwieniu. To nie będzie epicka ścieżka dźwiękowa do hitu kinowego, ale w przypadku niszowych projektów potrzebujących odrobiny vintage'owego, komediowego polotu, może to być prawdziwa perełka. Aby pójść dalej, być może eksploracja subtelnej kompresji lub korekcji w stylu vintage mogłaby jeszcze bardziej wzmocnić to autentyczne wrażenie. Pomyśl o dodaniu odrobiny "trzasków" lub nasycenia taśmy podczas masteringu, jeśli pasuje to do pożądanej estetyki. Ogólnie rzecz biorąc, jest to dobrze wykonany utwór, który trafia w zamierzony styl. Wyróżnia się przejrzystą koncepcją i zabawnym wykonaniem. Z odrobiną więcej polerowania dźwiękowego na etapie masteringu, byłby jeszcze bardziej gotowy na prime time w świecie muzyki produkcyjnej. Zdecydowanie ma osobowość i jasną grupę docelową, co jest kluczowe na tym rynku.