Dubstep Trailer 2 by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

OK, zagłębiając się w ten utwór – od razu wyczuwam silny klimat zwiastuna, co jest wyraźnie zamierzone. Zaczyna się od tych ewoluujących tekstur syntezatorowych, trochę jak powolne wprowadzenie, budując napiętą atmosferę, zanim sprawy naprawdę nabiorą tempa. Kompozycja jest skonstruowana w sposób bardzo typowy dla muzyki trailerowej, koncentrując się na budowaniu napięcia i efektownych spadkach. Aranżacyjnie, całkiem skutecznie tworzy napięcie i rozluźnienie. Wykorzystanie przestrzeni w początkowej sekcji jest dobre, pozwalając syntezatorom oddychać, zanim wpadną bębny i cięższe elementy. Kiedy te bębny uderzają, to z prawdziwą siłą – niskie tony są zdecydowanie wyraźne, może nawet trochę zbyt dominujące momentami. Pod względem produkcyjnym, sound design jest tym, w czym ten utwór błyszczy najbardziej. Jest wyraźny nacisk na tworzenie efektownych dźwięków, zwłaszcza tekstur basu i syntezatorów. Miks jest w miarę czysty, chociaż w cięższych sekcjach, w niskich częstotliwościach może się trochę zamulić. Być może odrobina więcej klarowności mogłaby zostać wyodrębniona w sub-basie, aby zapobiec pochłanianiu niektórych szczegółów w średnich tonach. Emocjonalnie, zdecydowanie trafia w sedno, tworząc poczucie pilności i mocy. Ma tę agresywną, prawie konfrontacyjną energię, którą często słyszy się w zwiastunach filmów akcji lub intensywnych sekwencjach gier wideo. Do użytku w mediach, z pewnością ma potencjał, szczególnie w projektach potrzebujących mocnego, nowoczesnego elektronicznego brzmienia. Może się dobrze wpasować w edycje sportów ekstremalnych, szybkie zwiastuny gier, a nawet niektóre rodzaje reklam, które potrzebują nowoczesnego, lekko ostrego klimatu. Aby naprawdę podnieść to do poziomu wzorcowego dla branży, sugerowałbym dopracowanie miksu niskich tonów i być może zbadanie nieco większej zmienności w barwach syntezatorów w całym utworze, aby utrzymać go dynamicznie interesującym przez cały czas trwania. Pomyśl o nałożeniu subtelnych elementów harmonicznych w średnich tonach, aby dodać złożoności bez poświęcania ogólnego agresywnego tonu. Ponadto, chociaż fragmenty wokalne dodają tekstury, eksperymentowanie z ich przetwarzaniem i umieszczaniem mogłoby jeszcze bardziej wzmocnić unikalność utworu. Ogólnie rzecz biorąc, jest to solidna podstawa z wyraźnymi mocnymi stronami w sound designie i efektownej aranżacji; tylko kilka poprawek w miksie i być może kilka subtelnych rozszerzeń kompozycyjnych mogłoby naprawdę przesunąć to na terytorium muzyki produkcyjnej najwyższej klasy. Jest już całkiem użyteczny, taki jaki jest, w wielu kontekstach medialnych, szczególnie tam, gdzie potrzebny jest mocny, nowoczesny elektroniczny klimat zwiastuna.