Imagefilm 035 (Superfly Edition) by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Dobrze, zanurzmy się w ten utwór. Po pierwszym przesłuchaniu od razu wyczuwasz ruch do przodu, prawdziwy napęd. Ma współczesny styl produkcji elektronicznej – czysty, mocny i z wyraźną energią. Rytmiczny fundament jest solidny, te bębny są zwarte i uderzające, nadając mu napędzające wrażenie, które świetnie sprawdziłoby się pod wizualizacjami wymagającymi tempa i ekscytacji. Pomyśl o sportach akcji, być może szybkiej prezentacji produktu, a nawet o treściach związanych z miejskim stylem życia. Praca syntezatorów jest interesująca; jest kilka ładnych tekstur i warstw tworzących poczucie głębi, bez zbytniego komplikowania. Nie próbuje być przesadnie melodyjny, co w tym stylu, dla muzyki produkcyjnej, jest często sprytnym posunięciem – pozostawia przestrzeń dla wizualizacji i lektorów.

Kompozycyjnie jest efektywny. Aranżacja ładnie się buduje, jest wyraźne poczucie progresji i zmian dynamiki, które utrzymują zaangażowanie przez cały czas trwania. Unika powtórzeń, wprowadzając subtelne wariacje w patternach syntezatorowych i elementach rytmicznych, co ma kluczowe znaczenie, aby taki utwór szybko nie stał się monotonny. Do użytku medialnego, szczególnie w krótszych formatach, takich jak reklama lub treści w mediach społecznościowych, ta struktura jest idealna, ponieważ szybko zapewnia uderzenie i utrzymuje zainteresowanie, nie przeciągając się.

Pod względem produkcji zdecydowanie osiąga profesjonalny poziom. Miks jest czysty, dolne pasmo ma wagę, nie będąc zamulonym, a wysokie częstotliwości są rześkie. Brzmi tak, jakby dobrze przekładał się na różne systemy odtwarzania, co jest niezbędne dla muzyki produkcyjnej przeznaczonej do szerokich zastosowań. Mastering jest również na miejscu – ma dobry poziom głośności, nie brzmiąc spłaszczony lub przesadnie skompresowany. Pod względem projektowania dźwięku brzmienia syntezatorów są nowoczesne i idealnie pasują do ogólnego klimatu. Nie są szczególnie przełomowe, ale są dobrze dobrane i wykonane, skutecznie służąc celowi utworu.

Emocjonalnie wywołuje poczucie energii i dynamizmu, może odrobinę pilności. Zdecydowanie jest po pozytywnej i jasnej stronie spektrum, chociaż w rytmie jest ukryte napięcie, które uniemożliwia mu bycie czysto beztroskim. To napięcie w rzeczywistości zwiększa jego użyteczność, czyniąc go odpowiednim do scen, które potrzebują poczucia rozpędu, a nawet kontrolowanej intensywności. Nie jest przesadnie emocjonalny w głęboko sentymentalny sposób, co znowu, dla wielu projektów medialnych, jest zaletą. Chcesz czegoś, co wzmacnia wizualizacje, nie przytłaczając ich emocjonalnie.

Porównując go do standardów branżowych, utrzymuje się na swoim miejscu. Jest w granicach tego, czego można oczekiwać od profesjonalnych bibliotek muzyki produkcyjnej w przestrzeni elektronicznej/kinematograficznej. Czy można go posunąć dalej? Być może nieco bardziej charakterystyczny haczyk melodyczny lub bardziej unikalny element dźwiękowy mógłby go jeszcze bardziej podnieść, ale w obecnym stanie jest to bardzo solidny i użyteczny utwór. Na przykład zbadanie subtelnych wariacji rytmicznych lub wprowadzenie kontrastującego elementu teksturalnego w sekcji mostka mogłoby dodać kolejną warstwę zainteresowania, nie zakłócając jego podstawowej energii. Jednak do zamierzonego celu – zapewnienia napędzającego, nowoczesnego tła dla wizualizacji – jest idealny. Jest gotowy do synchronizacji, dobrze wyprodukowany i trafia w sedno pod względem energii i współczesnego brzmienia. Ogólnie rzecz biorąc, mocny i opłacalny komercyjnie utwór muzyki produkcyjnej.