I Have A Dream (instrumental) by Sascha Ende

Ten instrumentalny utwór od razu nadaje ton aspiracji i wzniosłości. Aranżacja w dużej mierze opiera się na syntetycznych smyczkach i wyraźnej, niemal hymnicznej melodii, która jest natychmiast zapamiętywalna. Zdecydowanie wydaje się być skierowany do użytku kinowego, szczególnie w scenach wymagających przypływu nadziei lub poczucia pokonywania przeciwności losu. Kompozycja jest dobrze skonstruowana, płynnie przechodzi od łagodnego, przestronnego otwarcia do mocniejszej i bardziej dynamicznej środkowej części, uzupełnionej o mocne bębny i syntetyczny chór, który dodaje epickiego charakteru. Pod względem produkcyjnym jest czysto i klarownie, choć być może odrobinę generycznie w swojej palecie brzmień. Syntetyczne smyczki, choć skuteczne, mogłyby zyskać na odrobinę bardziej organicznej faktury i ciepła, aby naprawdę wyróżniać się na tle muzyki bibliotecznej z najwyższej półki. Podobnie, bębny są mocne, ale mogłyby zyskać na bardziej zniuansowanej dynamice i być może nieco mniej przetworzonym brzmieniu. Miks jest ogólnie zrównoważony, ale poszerzenie obrazu stereo, szczególnie w bardziej rozbudowanych sekcjach, wzmocniłoby immersyjną jakość. Emocjonalnie utwór jest bardzo skuteczny w przekazywaniu nadziei i optymizmu; jest niezaprzeczalnie podnoszący na duchu. Dla projektów medialnych jest wysoce użyteczny w różnych kontekstach – pomyśl o filmach korporacyjnych potrzebujących zastrzyku inspiracji, kampaniach reklamowych mających na celu emocjonalne połączenie, a nawet ścieżkach dźwiękowych do gier na momenty triumfu lub objawienia. Przy subtelnych udoskonaleniach w projektowaniu dźwięku – być może warstwowe dodanie próbek prawdziwych smyczków lub eksperymentowanie z bardziej zaawansowanym przetwarzaniem bębnów – ten utwór mógłby z łatwością konkurować z bibliotekami muzyki produkcyjnej wyższej klasy. Jest już na solidnym, profesjonalnym poziomie i dostarcza mocnego, pozytywnego ładunku emocjonalnego.