Deathmatch by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Foarte bine, haideți să analizăm această piesă. Imediat, ești lovit de un sentiment de atmosferă, un fel de introducere meditativă, aproape plină de suspans, care folosește aceste pad-uri sintetice în evoluție. Este eficientă în stabilirea unui ton mai întunecat încă de la început. Pe măsură ce progresează, piesa începe cu adevărat să construiască un impuls, iar când tobele intră – wow, există un val clar de energie. Aranjamentul este destul de inteligent în modul în care stratifică elementele, creând un sentiment de intensitate crescândă. Munca la sintetizator este un punct forte; au o calitate cu adevărat nervoasă, aproape distorsionată, care se pretează bine unui sunet mai agresiv, mai modern. Din punct de vedere al producției, este în general solidă. Mixajul este destul de clar, deși poate în secțiunile cu adevărat dense, frecvențele joase ar putea fi strânse doar puțin pentru a se asigura că basul nu tulbură imaginea sonoră generală. Masteringul pare să aibă o intensitate decentă pentru piesele contemporane, ceea ce este important pentru plasarea media. Emoțional, această piesă se bazează cu siguranță pe tensiune și agresivitate. Nu este neapărat despre tristețe sau fericire, ci mai mult despre crearea unui sentiment de anticipare, poate chiar de pericol. Gândește-te la scenarii cu mize mari, secvențe de acțiune intense sau chiar momente mai întunecate, mai pline de suspans în jocuri video sau filme. Pentru utilizare, văd că se potrivește bine în trailere de jocuri, în special pentru titluri de acțiune sau SF, sau poate chiar în conținut de e-sport. Ar putea funcționa și în trailere de film care au nevoie de un curent subteran puternic, motivator. Pentru publicitate, poate pentru produse cu o vibrație nervoasă sau puternică – gândește-te la tehnologie, sport sau chiar industria auto. Comparând-o cu standardele industriei, se află într-un loc bun. Poate că nu este chiar la nivelul de top al producției cinematografice în ceea ce privește lustruirea sonoră, dar sună cu siguranță profesional și este utilizabilă. Pentru a o ridica și mai mult, experimentarea cu un design de sunet mai nuanțat în tranziții și defecțiuni, sau chiar adăugarea de straturi subtile de elemente texturale ar putea adăuga profunzime. De asemenea, poate că explorarea unei imagini stereo ușor mai largi în anumite secțiuni ar putea îmbunătăți calitatea imersivă. În general, este o piesă puternică, cu impact, cu un potențial clar pentru licențiere de sincronizare. Doar câteva ajustări minore ar putea să o împingă într-o categorie și mai înaltă. Are o vibrație distinctă și un scop clar, ceea ce este exact ceea ce vrei în muzica de producție.