Make It Last 2016 by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Foarte bine, hai să ascultăm această piesă. Primele impresii sunt cu siguranță pozitive – are o energie imediată. Există o vibrație synthwave retro clară, care este destul de populară și poate fi foarte eficientă în anumite contexte media. Piesa începe cu aceste pad-uri de sintetizator în evoluție care stabilesc imediat un ton atmosferic, aproape visător, înainte ca ritmul să intre și să propulseze lucrurile înainte. Din punct de vedere melodic, este destul de captivantă; cârligul principal de sintetizator este simplu, dar eficient și se blochează destul de repede în capul tău, ceea ce este un semn bun pentru utilizarea comercială. Elementul vocal, deși nu este un vocal principal tradițional, servește mai mult ca un element ritmic și textural, care este o tehnică comună în acest stil. Aranjamentul este destul de simplu, construind în intensitate pe măsură ce progresează, adăugând straturi de sintetizatoare și tobe pentru a menține impulsul. Pentru muzica de producție, acest tip de structură clară este adesea apreciat, deoarece este ușor de editat și adaptat la diferite lungimi video.

Din punct de vedere al producției, mixajul este în general curat, dar cred că există loc de îmbunătățire a imaginii stereo pentru a-i oferi o senzație mai largă, mai imersivă. Unele dintre sunetele de sintetizator, deși se potrivesc vibrației retro, ar putea beneficia de o șlefuire și profunzime puțin mai moderne pentru a ieși cu adevărat în evidență în peisajul actual. Gândește-te să adaugi niște straturi subtile de textură sau poate să experimentezi cu modulații mai complexe pe pad-uri pentru a le menține în evoluție și captivante pe parcursul piesei. Capătul inferior este solid, oferind o bază bună, dar poate strângerea tobei mari ar putea adăuga la forța și claritatea generală. În ceea ce privește impactul emoțional, este cu siguranță de partea optimistă și pozitivă. Evocă un sentiment de pozitivitate și mișcare înainte, făcându-l potrivit pentru publicitate, prezentări corporative sau chiar conținut de modă, unde este nevoie de un sentiment de energie și stil. Ar putea funcționa bine și în jocurile video, în special în meniuri sau secvențe de joc optimiste.

Comparativ cu muzica de producție standard din industrie, se află la un nivel profesional bun, dar nu este încă la nivelul de top. Pentru a-l ridica cu adevărat, concentrarea pe designul sunetului și șlefuirea mixajului ar fi esențială. Gândește-te să faci referire la unele piese synthwave de succes comercial și să analizezi caracteristicile lor sonore – cât de larg este mixajul? Cât de detaliate sunt texturile sintetizatoarelor? Cât de puternice și clare sunt tobele? Îmbunătățiri mici în aceste domenii pot face o mare diferență. De exemplu, experimentarea cu diferite tipuri de reverb pe sintetizatoare sau adăugarea de întârzieri subtile ar putea crea mai mult spațiu și profunzime. De asemenea, deși eșantionul vocal este adecvat din punct de vedere stilistic, ia în considerare dacă există modalități de a-l face și mai unic sau mai puțin evident un eșantion. Poate că o procesare creativă sau stratificare ar putea adăuga un element mai personalizat. În general, este o piesă solidă și utilizabilă, cu o direcție clară și o energie pozitivă. Cu o mică rafinare a mixajului și a designului sunetului, concentrându-se în special pe lărgirea câmpului stereo și adăugarea de profunzime texturilor sintetizatoarelor, ar putea străluci cu adevărat și ar putea deveni o piesă foarte licențiabilă pentru o gamă largă de proiecte media. Are o bază excelentă; are nevoie doar de puțină șlefuire suplimentară pentru a-și atinge potențialul maxim în lumea muzicii de producție.