Extinction [Deep Learning Edit] by Sascha Ende

Această piesă, 'Extinction [Deep Learning Edit]', prezintă un peisaj sonor electronic convingător și extrem de rafinat, care răspunde direct nevoilor producției media moderne. De la început, stabilește o atmosferă distinctă – una care este simultan futuristă, tensionată și imboldită de un sentiment serios de greutate narativă. Introducerea cu voce masculină prelucrată atrage imediat atenția, stabilind un ton tematic care rezonează perfect cu preocupările actuale legate de tehnologie, inteligența artificială și viitor. Aceasta nu este doar muzică de fundal; este o piesă statement.

Calitatea producției este excepțională. Mixajul este curat, larg și dinamic, permițând fiecărui element să își ocupe eficient propriul spațiu. Pad-urile de sintetizator luxuriante, în evoluție, creează un pat atmosferic profund, în timp ce percuția electronică precisă și antrenantă și liniile de bas secvențiate oferă un impuls puternic înainte. Introducerea unor straturi de sintetizator ample, asemănătoare cu cele de coarde, în jurul minutului 1:26, ridică piesa într-un teritoriu cu adevărat cinematografic, adăugând o amploare epică ce ar funcționa frumos sub secvențe de titlu, dezvăluiri dramatice sau cadre largi de stabilire, în special pentru genurile sci-fi sau thriller.

Utilizabilitatea sa în diverse media este un punct forte cheie. Pentru film și televiziune, este o potrivire naturală pentru a sublinia scenele care implică progrese tehnologice, spionaj corporativ, viitoruri distopice sau momente care necesită tensiune susținută și un avantaj modern. Construcțiile și schimbările dinamice sunt gestionate cu experiență, oferind puncte de semnal clare pentru editori. În publicitate, senzația sa rafinată, sofisticată și ușor nervoasă o face ideală pentru brandurile de tehnologie, reclamele auto care vizează o imagine futuristă sau campaniile care trebuie să transmită inovație și putere.

Dincolo de sincronizarea tradițională, această piesă oferă o valoare semnificativă pentru creatorii de conținut digital. Natura sa atmosferică, dar antrenantă, o face o alegere excelentă pentru introducerile/încheierile de podcasturi care se ocupă de știință, tehnologie sau comentarii sociale. Pentru conținutul YouTube, ar putea realiza eficient trailere de canale, recenzii tehnologice sau videoclipuri în stil documentar care explorează subiecte complexe. Calitatea narativă inerentă, chiar și fără cuvântul rostit explicit, se pretează bine la povestire.

Chiar și în lumea jocurilor, această piesă își găsește un loc. Ar putea servi drept muzică de meniu principal pentru un RPG sci-fi, ar putea sublinia segmentele de explorare tensionate sau ar putea însoți scene tăiate care descriu puncte importante ale complotului. Nivelul său de energie este potrivit pentru menținerea implicării fără a deveni excesiv de distractiv.

Structura piesei, care trece de la o deschidere atmosferică la secțiuni intense, antrenante și înapoi la o încheiere mai reflexivă, oferă versatilitate într-o singură piesă. În timp ce dispoziția sa de bază este serioasă și tensionată, execuția rafinată și climaxurile puternice injectează, de asemenea, un sentiment de uimire și scară. Evită cu succes să sune generic, creând o identitate sonoră specifică, care se simte atât actuală, cât și puternică. Acesta este un activ extrem de valoros pentru orice bibliotecă de producție care se adresează proiectelor care necesită un scor electronic sofisticat, orientat spre viitor și dramatic rezonant.

Additional Information

Over five years of hard work. Let me introduce you: The first song written entirely by an artificial intelligence. Even the lyrics are based on a deep learning algorithm that was previously fed with content. The voice was then generated by a neural voice generator. This song uses the pattern m5M, which is often used in film music.
I have been working on music theory for a long time. Back then it all started with the website "Chordfinder", which automatically generated good sounding chords based on the most popular patterns of pop music. Since music is ultimately based on mathematics and rules, it wasn't too difficult to generate midi files that could be automatically imported into Cubase as tracks.
I only had to do the mixing. And the subsequent mastering of the music was also done by an artificial intelligence.
The question now is: Is this music or is it not music? Is it art or is it not art just because it is not created by a human being? Who is the artist when an artificial intelligence produces a song: The programmer or the artificial intelligence?
If artificial intelligence eventually takes on human traits and emotions, this question will nevertheless become very relevant at some point - because artificial intelligence will claim to have performed the creative work without the programmer.