Extinction [Deep Learning Edit] by Sascha Ende

Det här spåret, 'Extinction [Deep Learning Edit]', presenterar ett fängslande och mycket välpolerat elektroniskt ljudlandskap som direkt tilltalar behoven inom modern mediaproduktion. Från början etablerar det en distinkt atmosfär – en som samtidigt är futuristisk, spänd och genomsyrad av en känsla av seriös narrativ tyngd. Den bearbetade manliga talade ord-intron fångar omedelbart uppmärksamheten och sätter en tematisk ton som resonerar perfekt med aktuella förhållanden kring teknik, AI och framtiden. Detta är inte bara bakgrundsmusik; det är ett statement.

Produktionskvaliteten är exceptionell. Mixen är ren, bred och dynamisk, vilket gör att varje element effektivt kan inta sitt eget utrymme. Frodig, utvecklande synth-pads skapar en djup atmosfärisk bädd, medan exakt, drivande elektronisk percussion och sekvenserade basgångar ger ett kraftfullt framåtdriv. Introduktionen av svepande, stråk-liknande synth-lager runt 1:26-markeringen lyfter spåret till ett verkligt filmiskt territorium och lägger till en episk omfattning som skulle fungera vackert under titelscener, dramatiska avslöjanden eller expansiva etableringsbilder, särskilt för sci-fi- eller thrillergenrer.

Dess användbarhet i olika medier är en viktig styrka. För film och television är det en naturlig passform för att understryka scener som involverar tekniska framsteg, företagsspionage, dystopiska framtider eller ögonblick som kräver bibehållen spänning och en modern kant. Uppbyggnaderna och de dynamiska skiftena hanteras sakkunnigt och ger tydliga cue-punkter för redigerare. I reklam gör dess polerade, sofistikerade och lätt kantiga känsla det idealiskt för teknikvarumärken, bilreklam som syftar till en futuristisk image eller kampanjer som behöver förmedla innovation och kraft.

Utöver traditionell synkronisering erbjuder detta spår betydande värde för skapare av digitalt innehåll. Dess atmosfäriska men drivande natur gör det till ett utmärkt val för podcast-intron/outros som handlar om vetenskap, teknik eller samhällskommentarer. För YouTube-innehåll kan det effektivt sätta stämningen för kanal trailers, teknikrecensioner eller videor i dokumentärstil som utforskar komplexa ämnen. Den inneboende narrativa kvaliteten, även utan de explicita talade orden, lämpar sig väl för berättande.

Även i spelvärlden hittar detta spår ett hem. Det kan fungera som huvudmenymusik för ett sci-fi-RPG, understryka spända utforskningssegment eller åtfölja mellansekvenser som skildrar viktiga handlingselement. Dess energinivå är väl lämpad för att upprätthålla engagemang utan att bli alltför distraherande.

Spårets struktur, som rör sig från en atmosfärisk öppning genom intensiva, drivande sektioner och tillbaka till en mer reflekterande outro, erbjuder mångsidighet inom ett enda stycke. Även om dess kärnstämning är seriös och spänd, injicerar den polerade exekveringen och kraftfulla klimax också en känsla av vördnad och omfattning. Det lyckas undvika att låta generiskt och skapar en specifik ljudidentitet som känns både aktuell och effektfull. Detta är en mycket värdefull tillgång för alla produktionsbibliotek som tillgodoser projekt som kräver ett sofistikerat, framåtblickande och dramatiskt resonerande elektroniskt partitur.

Additional Information

Over five years of hard work. Let me introduce you: The first song written entirely by an artificial intelligence. Even the lyrics are based on a deep learning algorithm that was previously fed with content. The voice was then generated by a neural voice generator. This song uses the pattern m5M, which is often used in film music.
I have been working on music theory for a long time. Back then it all started with the website "Chordfinder", which automatically generated good sounding chords based on the most popular patterns of pop music. Since music is ultimately based on mathematics and rules, it wasn't too difficult to generate midi files that could be automatically imported into Cubase as tracks.
I only had to do the mixing. And the subsequent mastering of the music was also done by an artificial intelligence.
The question now is: Is this music or is it not music? Is it art or is it not art just because it is not created by a human being? Who is the artist when an artificial intelligence produces a song: The programmer or the artificial intelligence?
If artificial intelligence eventually takes on human traits and emotions, this question will nevertheless become very relevant at some point - because artificial intelligence will claim to have performed the creative work without the programmer.