The state of A.I. Rock Music in 2025 With Singer - What's actually possible? [Modern Rock] (feat. Singer) by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Гаразд, запускаємо цей трек, "The state of A.I. Rock Music...", перше, що впадає у вуха – це енергія – він одразу ж бере бика за роги з цими щільними, спотвореними гітарами та драйвовою ритм-секцією, яка явно налаштована серйозно. Він має той сучасний рок-удар, який одразу привертає вашу увагу, нагадуючи деякі солідні альтернативні або активні рок-треки середини 2000-х. Основний гітарний риф наполегливий і утворює дійсно міцний кістяк для всього твору. Тут є чітке відчуття руху вперед, що чудово підходить для підтримки зацікавленості слухача, особливо в медіа-контексті.

Аранжування відповідає досить традиційній рок-структурі – куплет, приспів, куплет, приспів, бридж/соло, приспів, аутро. Хоча це передбачувано, але ефективно. Приспів звучить з хорошим ефектом; хук запам'ятовується і, безумовно, відчувається як найвища динамічна точка. Вокаліст демонструє відданий виступ, який добре вписується в жанр – є сила і трохи тривоги, що доповнює інструменти. Гітарна соло-секція забезпечує приємний підйом і варіацію, не затягуючи час, демонструючи вмілу мелодійну гру.

Що стосується продакшну, то він відчувається компетентним і відповідає загальним маркерам сучасного року. Гітари мають гостроту, барабани енергійні (хоча вони звучать досить запрограмовано або сильно квантизовано, що сприяє дуже точному, майже механічному відчуттю – можливо, навмисно, враховуючи назву?). На мою думку, є місце для вдосконалення, якщо порівнювати з першокласними бібліотечними треками, головним чином, у чистоті міксу та розділенні. Стіна гітар, хоч і потужна, іноді заглушає вокал, особливо в куплетах. Більш стратегічне еквалайзування або тонка автоматизація могли б допомогти вокалу виділити свій власний простір, не жертвуючи загальною вагою. Виведення бас-гітари трохи вперед у міксі також може додати фундаментального тепла та визначеності низьких частот, яких зараз трохи не вистачає.

Загальний звуковий підпис досить щільний і стиснутий. Хоча це сприяє енергії, дослідження трохи більшого динамічного діапазону може додати більше впливу на переходи, особливо перед приспівами. Відчувається, що він працює постійно на високій швидкості, що підходить для певних застосувань, але може обмежити його універсальність для сцен, які потребують більшого припливу та відпливу.

Емоційно трек сильно схиляється до інтенсивності, агресії та сили. Він не тонкий, але ефективний у передачі драйву та рішучості. Це робить його дуже придатним для розміщення в місцях з високою енергією – подумайте про спортивні моменти, напружені ігрові послідовності, екшн-сцени, автомобільну рекламу або, можливо, навіть запуски технологічних продуктів, що потребують гострого вайбу. Ліричні теми, на які натякає назва, торкаючись штучності проти людяності, додають цікавий шар, якщо проект збігається з цим. З незначними налаштуваннями міксу для покращення присутності вокалу та, можливо, введення трохи більшої динамічної варіації, його зручність використання може трохи розширитися, але його основна сила полягає в його високооктановому виконанні.

Загалом, це солідний сучасний рок з гарною енергією та сильним приспівом. Він відчувається професійним, хоча, можливо, на крок від того, щоб бути справді видатним бібліотечним треком еталонної якості. Основні ідеї сильні, і з деякими цілеспрямованими доопрацюваннями міксу він міг би легко втриматися в багатьох професійних медіа-виробництвах, які шукають цей драйвовий, потужний рок-звук.