The state of A.I. Rock Music in 2025 With Singer - What's actually possible? [Modern Rock] (feat. Singer) by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

好的，正在播放这首名为“人工智能摇滚乐现状”的曲目，首先感受到的是它的能量——一开始就以紧凑、失真的吉他和充满动力的节奏组气势汹汹地袭来，这显然是来真的。它拥有现代摇滚的冲击力，立刻吸引你的注意力，让人想起2000年代中期一些扎实的另类摇滚或活跃摇滚。核心吉他riff非常执着，为整个作品形成了非常强大的骨干。这里有一种明显的推进感，这对于保持听众的参与度非常重要，尤其是在媒体环境中。 编排遵循一个相当传统的摇滚结构——主歌、副歌、主歌、副歌、桥段/独奏、副歌、尾声。虽然可以预测，但很有效。副歌产生了很好的冲击力；hook令人难忘，绝对感觉像是动态的最高点。主唱的表现非常投入，与流派非常契合——有力量和一丝焦虑，与乐器演奏相辅相成。吉他独奏部分提供了一个很好的提升和变化，而没有过度停留，展示了一些有能力的旋律演奏。 从制作的角度来看，它感觉很有能力，并且达到了现代摇滚的一般标准。吉他有咬合力，鼓很有冲击力（尽管它们听起来像是经过编程或大量量化的，这造成了一种非常精确、几乎机械的感觉——也许是故意的，考虑到标题？）。我认为与顶级音乐库曲目相比，还有改进空间的地方主要在于混音的清晰度和分离度。吉他墙虽然强大，但偶尔会淹没人声，尤其是在主歌中。稍微多一点的策略性EQ或微妙的自动化可以帮助人声开辟自己的空间，而不会牺牲整体重量。稍微将贝斯吉他在混音中向前推可能还会增加一些基础性的温暖和低端清晰度，而这些目前感觉有点缺乏。 整体声音特征相当密集和压缩。虽然这有助于前卫的能量，但探索稍微多一点的动态范围可以增加过渡的冲击力，尤其是在进入副歌时。感觉它一直运行得很热，这适用于某些应用，但可能会限制其在需要更多潮起潮落的场景中的多功能性。 在情感上，这首曲目很大程度上倾向于强度、侵略性和力量。它并不微妙，但它有效地传达了动力和决心。这使得它非常适合高能量的场景——想想体育集锦、激烈的游戏序列、动作场景、汽车广告，甚至可能需要前卫氛围的科技产品发布。标题中暗示的歌词主题，涉及人造与人性的对比，如果一个项目与此一致，则会增加一个有趣的层次。通过微小的混音调整来增强人声表现力，并且可能引入更多动态变化，其可用性可能会略有扩大，但其核心优势仍然在于其高辛烷值的交付。 总的来说，这是一首扎实的现代摇滚作品，具有良好的能量和强劲的副歌。感觉很专业，虽然可能离真正脱颖而出、具有参考质量的音乐库曲目还有一步之遥。核心想法很强大，通过一些有针对性的混音改进，它可以很容易地在许多寻求那种驱动、强大的摇滚声音的专业媒体作品中占有一席之地。