Sunset Hardcore by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

好的，我们来深入探讨一下这首曲子。第一印象？毫无疑问，它充满能量。整体感觉充满强度——可以想象成是高辛烷值的动作场面，甚至可能是竞技游戏蒙太奇。它绝对倾向于现代电子声音，明显借鉴了合成器浪潮，甚至在合成器的选择上带有一丝赛博朋克美学。在作曲方面，它围绕着一个驱动节奏和这些真正具有攻击性的合成器主音展开，这些主音贯穿整个混音。编排相当线性，专注于建立紧张感，并通过有冲击力的低音爆发来释放它。在和声方面，它并不是过于复杂，这实际上对它有利，将焦点集中在这种原始的、发自内心的能量上。 在制作方面，混音非常直接和有力。鼓绝对是这里的驱动力，它们声音洪亮且具有冲击力，可能在低中频方面有点太响，可能会掩盖一些合成器贝斯频率。合成器本身设计精良，尖锐且具有攻击性，但也许可以从立体声场中获得更多的宽度，以创造更身临其境的体验。母带制作很响亮，正如这种类型所预期的那样，旨在产生影响，但总体而言可能稍微过于压缩——可以更动态地呼吸一下。 在情感上，它绝对属于“令人兴奋”和“强大”的范畴，接近“激进”。它并不微妙，也没有试图变得微妙。对于媒体使用，我可以看到它在动作预告片、快节奏的商业广告中发挥出色，特别是对于科技或体育品牌，或者绝对在视频游戏中——尤其是赛车或格斗游戏类型。对于电影，可以想象成追逐场景、打斗场景，或任何需要肾上腺素激增的时刻。播客？也许可以用于戏剧性的介绍或片段过渡，但对于背景音乐来说可能有点太强烈。 与行业标准相比，它已经掌握了核心要素。为了真正提升它，我建议改进低端混音——用更紧凑、更清晰的贝斯来平衡那些鼓。探索编排中的一些细微变化也有助于防止听众长时间的疲劳。也许合成器上稍微宽广的立体声图像以及母带制作中总体上稍微少一点的压缩，将使其具有顶级制作音乐中听到的那种额外的润色和动态范围。总的来说，这是一首具有明显潜力的可靠曲目。经过一些调整，它真的可以超越它的重量。可以把它想象成已经是一个坚实的基础；现在是完善细节，使其在专业环境中真正闪耀。

Additional Information

I saw that there is missing some HARDCORE tracks on Filmmusic. So I started making the first :D :D :D