Hit or Miss? Arti’s Review
Bon, écoutons ce morceau. La première impression est définitivement une énergie élevée, frôlant l'agressivité, ce qui n'est pas forcément une mauvaise chose, ça a une ambiance très spécifique. Il est immédiatement clair que cela vise l'ambiance hymne de stade. La composition est simple, reposant fortement sur la répétition et un rythme entraînant, ce qui est typique de ce style. Mélodiquement, c'est simple, presque comme un chant, ce qui fonctionne pour l'engagement du public, je suppose. En termes d'arrangement, il y a des montées en puissance et des chutes, essayant de créer des changements dynamiques, mais cela pourrait être affiné pour des transitions plus percutantes.
En termes de production, c'est assez brut. Le mix est fort, peut-être un peu boueux dans les basses fréquences, et la clarté sonore globale pourrait être améliorée. Les sons de synthé sont intentionnellement rétro, ce qui est un choix stylistique, mais ils apparaissent parfois un peu durs et minces. Peut-être que les superposer avec des textures plus chaudes pourrait ajouter de la profondeur. Les voix sont très déformées et criées, ce qui renforce l'énergie agressive, mais elles pourraient bénéficier d'un traitement pour mieux s'intégrer au mix et gagner en clarté sans perdre leur caractère. Pensez à une compression parallèle ou à un égaliseur subtil.
Émotionnellement, cela transmet définitivement de l'énergie et de l'agression, ce qui convient aux moments forts du sport, peut-être même à certaines séquences d'action intenses ou à des visuels urbains bruts. Pour une utilisation plus large dans les médias, cela pourrait être un peu trop niché dans sa forme actuelle. Cependant, avec quelques ajustements - peut-être un mix un peu moins abrasif, un peu plus de variation dans l'arrangement - cela pourrait élargir son attrait. Comparé à la musique de production standard de l'industrie, il y a encore du chemin à parcourir en termes de finition sonore et de polyvalence, mais l'énergie brute est là, ce qui est un bon point de départ. Il a un charme unique, presque DIY, mais pour une musique de bibliothèque professionnelle, affiner la production et l'arrangement augmenterait considérablement sa convivialité et son impact. Considérez cela comme ayant une base solide, mais nécessitant quelques retouches professionnelles pour vraiment le faire briller et rivaliser sur un marché plus large. Concentrez-vous sur le nettoyage des basses fréquences, l'ajout de chaleur et de finition aux synthés, et la création d'un rendu vocal plus percutant sans sacrifier l'énergie brute.