New Turn by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Okay, tuffiamoci in questo brano. La prima impressione è decisamente atmosferica, tendente a quel moderno paesaggio sonoro elettronico cinematografico. Ha una bella qualità spaziosa fin dall'inizio con quei pad di synth in evoluzione. La produzione stessa è pulita; il mix è relativamente bilanciato, permettendo agli elementi centrali di respirare. Apprezzo la costruzione graduale: evita di essere troppo diretto e lascia che l'atmosfera si sviluppi organicamente, il che è fondamentale per la library music. Gli elementi ritmici, quando entrano, forniscono una spinta sottile, non prepotente ma che sicuramente fa progredire le cose.

In termini di composizione, è strutturalmente abbastanza semplice, basandosi più sull'evoluzione testuale e sonora che su complessi cambiamenti armonici. La melodia, se così si può chiamare, è implicita più che esplicitamente dichiarata, il che gioca a suo favore per l'uso in background. Per la production music, questo è spesso un punto di forza in quanto evita di distrarre dalle immagini o dalla narrazione. Il sound design è decente: i timbri dei synth sono contemporanei e c'è un senso di ampiezza e profondità nel campo stereo. Tuttavia, c'è spazio per spingere ulteriormente il sound design. Sperimentare con strati più intricati, forse alcune sottili texture granulari o effetti in evoluzione più pronunciati, potrebbe elevarlo.

Emotivamente, si colloca in uno spazio intrigante e leggermente teso, ma porta anche un pizzico di ottimismo, forse anche speranza. Questo lo rende abbastanza versatile. Posso immaginarlo funzionare bene in promozioni tecnologiche, video aziendali che necessitano di un tocco moderno o anche come sottofondo in un dramma in cui è necessario creare anticipazione senza essere apertamente aggressivi. Per il gaming, potrebbe essere eccellente per i menu o le sequenze esplorative. Anche i podcast incentrati sulla tecnologia, le tendenze future o anche i misteri potrebbero trovarlo utile.

Rispetto allo standard del settore, si trova comodamente nella zona professionale. È ben prodotto e funzionale. Per spingerlo davvero ai vertici, suggerirei di concentrarsi sull'aggiunta di elementi sonori più unici: pensate ad artisti come Ólafur Arnalds o anche ai primi Tycho in termini di profondità testuale e sottili complessità sonore. Forse un tocco in più di peso sulle basse frequenze potrebbe giovare al brano, conferendogli una sensazione leggermente più radicata. Piccole modifiche nel mastering potrebbero anche migliorare l'incisività e la chiarezza complessive. Ma nel complesso, è un solido brano di production music con una buona usabilità e un'atmosfera contemporanea. Con un po' più di raffinatezza nel sound design e nella fase di mastering, questo potrebbe davvero brillare e trovare collocazioni in vari progetti multimediali.