METROID - Background Game Music 1 by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

Od samego początku utwór ten ustanawia fascynującą, niemal filmową atmosferę, od razu sugerując zastosowania w mediach science-fiction lub opartych na napięciu. Pejzaż dźwiękowy zbudowany jest na warstwach ewoluujących padów syntezatorowych, tworząc wrażenie rozległości i subtelnego niepokoju. Szczególnie dobrze sprawdza się przemyślane wykorzystanie przestrzeni; pogłos i opóźnienie są efektywnie wykorzystywane do wzmocnienia eterycznej jakości syntezatorów, dając wrażenie bezgranicznego, cyfrowego środowiska. Elementy rytmiczne są stonowane, ale celowe, zapewniając puls, który utrzymuje dynamikę bez przytłaczania atmosferycznych tekstur. Pod względem kompozycji utwór skłania się ku strukturze opartej na pętli, co jest całkowicie akceptowalne, a nawet pożądane, w przypadku muzyki tła do gier lub ambientowego podkładu. Jednak w przypadku szerszego wykorzystania w mediach, wprowadzenie nieco bardziej wyraźnego chwytu melodycznego lub wyraźniejszego łuku strukturalnego mogłoby zwiększyć jego atrakcyjność. Pod względem produkcji utwór jest czysty i dobrze zmiksowany, z przyzwoitym obrazem stereo. Klarowność dźwięku jest godna pochwały, szczególnie w wyższych częstotliwościach, co dodaje utworowi cyfrowego, niemal krystalicznego charakteru. Aby podnieść go jeszcze wyżej, do standardów muzyki produkcyjnej najwyższej klasy, być może eksperymentowanie z subtelnymi zmianami dynamicznymi – nawet w obrębie struktury pętli – mogłoby wnieść więcej organicznej zmienności. Wyobraź sobie stopniowe przesuwanie filtra na padach lub bardzo powolny, niemal niezauważalny wzrost intensywności w dłuższym okresie czasu. Emocjonalnie wywołuje poczucie tajemnicy i oczekiwania, skłaniając się ku mroczniejszej, bardziej pełnej napięcia stronie spektrum. Nie jest przesadnie agresywny, dzięki czemu nadaje się do utrzymywania napięcia bez rozpraszania uwagi. Pod względem użyteczności w mediach jest mocnym kandydatem do gier wideo, szczególnie tych z elementami eksploracji lub rozwiązywania zagadek. Mógłby również znaleźć swoje miejsce w podcastach potrzebujących atmosferycznych podkładów, a nawet w reklamach produktów technologicznych, w których pożądany jest futurystyczny, subtelnie niepokojący klimat. Drobne udoskonalenie aranżacji – być może kontrastująca sekcja lub bardziej wyraźna ewolucja dźwiękowa – mogłoby znacząco zwiększyć jego wszechstronność i zakres emocjonalny. Ogólnie rzecz biorąc, solidny utwór z wyraźnymi mocnymi stronami w zakresie atmosfery i projektowania dźwięku. Po wprowadzeniu kilku poprawek do aranżacji i konturu dynamicznego, mógłby z łatwością konkurować z utworami tła na poziomie branżowym.