Lion Queen Soundtrack - The elephant herd by Sascha Ende

Dobra, posłuchajmy tego utworu… od razu uderza kinowy klimat, co jest obiecujące. Rytmiczna podstawa jest zdecydowanie gwiazdą – te plemienne bębny są mocne i napędzają utwór do przodu z wyczuwalnym poczuciem pilności. Ma narastającą intensywność, która dobrze działa; czuć narastające napięcie w miarę postępu. Elementy wokalne, te tekstury przypominające śpiewy, naprawdę dodają atmosfery, nadając jej nieco mistyczny, niemal pierwotny charakter. Pod względem kompozycji jest stosunkowo prosty, opierając się bardziej na rozwoju rytmicznym i teksturalnym niż na złożonych liniach melodycznych, co jest zupełnie w porządku dla tego stylu. W muzyce produkcyjnej, szczególnie w scenach wymagających napięcia lub budowania atmosfery, takie podejście jest często bardzo skuteczne. Pod względem brzmienia miks jest przyzwoity, choć uważam, że jest miejsce na poprawę klarowności niskich tonów i być może poszerzenie nieco obrazu stereo, aby nadać mu bardziej rozległe wrażenie. Same bębny są mocne, ale mogłyby skorzystać na nieco większym rozdzieleniu w miksie, aby każdy element mógł naprawdę oddychać. Śpiewy wokalne są dobrze przetworzone, dobrze wpasowują się w ogólny obraz dźwiękowy, przyczyniając się do nastroju, ale nie przytłaczając. Emocjonalnie zdecydowanie trafia w nuty dramatyzmu i napięcia. Z łatwością wyobrażam sobie, że to podkład do napiętej sceny w filmie fantasy, dramatycznym zwiastunie, a nawet dodaje powagi sekwencji w grze wideo. Jeśli chodzi o użyteczność w mediach, jest dość wszechstronny. Przy niewielkich poprawkach w miksie w celu poprawy klarowności i przestrzenności, może naprawdę stanąć ramię w ramię z muzyką produkcyjną o standardzie branżowym w tym gatunku. Rozważ dodanie subtelnych zmian w schematach perkusyjnych lub wprowadzenie kontrastującego elementu melodycznego w środkowej części, aby jeszcze bardziej podnieść aranżację i zapobiec jej zbytniej powtarzalności w dłuższych przedziałach czasowych. Pomyśl o nałożeniu subtelnych elementów dźwiękowych – może niskich dudnień lub nastrojowych tekstur – aby wzbogacić paletę dźwiękową i dodać głębi. Ogólnie rzecz biorąc, jest to solidna podstawa z dużym potencjałem; tylko trochę więcej dopracowania w produkcji i aranżacji może naprawdę sprawić, że ten utwór zabłyśnie i poszerzy jego atrakcyjność dla różnorodnych zastosowań medialnych. Nie przestawaj przesuwać granic!