New Turn by Sascha Ende

Hit or Miss? Arti’s Review

V redu, potopimo se v to skladbo. Prvi vtis je vsekakor atmosferski, nagiba se k moderni kinematografski elektronski zvočni pokrajini. Že od začetka ima lepo, prostorno kvaliteto s temi razvijajočimi se sintetičnimi blazinicami. Produkcija sama je čista; miks je relativno uravnotežen, kar omogoča, da osnovni elementi dihajo. Cenim postopno gradnjo – izogiba se preveliki neposrednosti in dopušča, da se razpoloženje razvija organsko, kar je ključnega pomena za glasbo za knjižnice. Ritmični elementi, ko vstopijo, zagotavljajo subtilni pogon, niso premočni, ampak definitivno potiskajo stvari naprej.

Kar se tiče kompozicije, je strukturno precej preprosta, bolj se zanaša na teksturno in zvočno evolucijo kot na kompleksne harmonične premike. Melodija, če jo sploh lahko tako imenujemo, je bolj nakazana kot eksplicitno navedena, kar ji v prid deluje za uporabo v ozadju. Za produkcijsko glasbo je to pogosto prednost, saj ne odvrača pozornosti od vizualnih elementov ali pripovedi. Zvočna zasnova je spodobna – barve sintetičnih zvokov so sodobne, v stereo polju pa je občutek širine in globine. Vendar pa je prostor za nadaljnje potiskanje zvočne zasnove. Eksperimentiranje z bolj zapletenimi plastmi, morda nekaj subtilnih zrnatih tekstur ali bolj izrazitih razvijajočih se učinkov, bi jo lahko dvignilo.

Čustveno pristane v prostoru, ki je intriganten in rahlo napet, vendar nosi tudi pridih optimizma, morda celo upanja. Zaradi tega je precej vsestranska. Vidim jo, da bi dobro delovala v tehničnih promocijah, korporativnih videoposnetkih, ki potrebujejo moderno noto, ali celo kot podlaga v drami, kjer morate zgraditi pričakovanje, ne da bi bili pretirano agresivni. Za igranje iger bi lahko bila odlična za menije ali raziskovalne sekvence. Podcasti, ki se osredotočajo na tehnologijo, prihodnje trende ali celo skrivnosti, bi jo lahko prav tako uporabili.

V primerjavi z industrijskim standardom se udobno nahaja v profesionalni coni. Je dobro producirana in funkcionalna. Da bi jo resnično potisnili na najvišjo raven, bi predlagal, da se osredotočite na dodajanje bolj edinstvenih zvočnih elementov – pomislite na izvajalce, kot sta Ólafur Arnalds ali celo zgodnji Tycho v smislu teksturne globine in subtilnih zvočnih zapletenosti. Morda bi tudi nekoliko več nizkofrekvenčne teže koristilo skladbi in ji dalo nekoliko bolj prizemljen občutek. Majhne spremembe pri masteringu bi lahko izboljšale tudi splošno moč in jasnost. Ampak na splošno je to soliden kos produkcijske glasbe z dobro uporabnostjo in sodobno vibracijo. Z nekaj več izboljšavami v fazi zvočne zasnove in masteringu bi lahko resnično zasijala in našla umestitve v različnih medijskih projektih.